MA Likovna umetnost

MA Fine Art kurs na City & Guilds of London Art School fokusira se na duboku eksploraciju vaše vlastite prakse i njenih istraživačkih teritorija i kritičkih okvira. Bilo da nastavite nakon nedavne diplome iz likovne umetnosti ili se vraćate na studije nakon nekoliko godina kao praktični umetnik (ili iz rada u drugoj povezanoj oblasti), naš cilj je da vam pomognemo da pređete iznad svoje trenutne pozicije, da premašite svoja očekivanja. Ne verujemo u "kućni stil"; ovo je umetnička škola gde će se vaše ambicije ispitivati i podržavati, a godišnja MA izložba dosledno pokazuje koliko su naši studenti napredovali kroz angažman u ovom intenzivnom kursu.

Ovaj jednogodišnji kurs sa punim radnim vremenom ili dvogodišnji kurs sa delimičnim radnim vremenom validiran je od strane Škole umetnosti Univerziteta u Birmingemu; redovne provere od strane Agencije za obezbeđenje kvaliteta i naših spoljašnjih ispita garantuju naše dosledno visoke standarde i rezultate.

Sadržaj i struktura

Kurs traje od septembra do septembra, dvanaest meseci za studente sa punim radnim vremenom i preko 2 godine za studente sa delimičnim radnim vremenom. Studenti sa punim radnim vremenom su smešteni u velikim, dobro osvetljenim studijskim prostorima u umetničkoj školi, nasuprot stanici metroa Kennington, dok se od studenata sa delimičnim radnim vremenom očekuje da imaju svoju studijsku bazu uz pristup našim radionicama i drugim sadržajima. Studentima sa delimičnim radnim vremenom dodeljuju se letnji studijski prostori u njihovoj završnoj godini koja vodi do MA izložbi kada se završni modul uzima u tempu punog radnog vremena. Takođe mogu imati mogućnost da rade u studijima u umetničkoj školi na kraju svoje prve godine.

Glavni cilj kursa je da vas izazove i podrži u identifikaciji, razvoju i usavršavanju vaše individualne prakse. Evaluacija i pregled kroz grupne i individualne diskusije sa širokim spektrom tutora omogućavaju vam da identifikujete kritičke modele i oblasti istraživanja koje su prikladne za vaš rad. Kurs se sastoji od tri glavne oblasti aktivnosti; studijska praksa, profesionalna praksa i kritička estetika.

Studijsko podučavanje fokusira se na kontekstualizaciju, proces u praksu i realizaciju. Tutorijali, grupne kritike i događaji i sesije koje vode vršnjaci i tutori imaju za cilj da vas opreme praktičnim i teorijskim znanjem i iskustvima potrebnim za razvoj ambicioznog dela rada, koji se završava javnom izložbom.

Radionice profesionalne prakse, posete i seminari koje vode umetnici, kritičari, galeristi i drugi profesionalci iz sveta umetnosti pomoći će vam da kritikujete pristupe i konstruirate svoje strategije za profesionalnu praksu kako biste održali svoju umetničku praksu u budućnosti.

Seminari kritičke estetike odvijaju se paralelno sa studijskim diskusijama i razmatraju istorijske presedane i savremene prakse, teorije i debate, podržavajući vas da razvijete okvir za svoje istraživanje koji će činiti osnovu za Kritički model disertacije koja istražuje ključne teme povezane sa vašom praksom. Bićete podržani od strane ličnog supervizora disertacije, člana tima za umetničke istorije, jednog od naših stručnjaka.

Ulazni zahtevi

Kandidati za MA Fine Art obično se očekuje da su postigli ili da će postići BA (Hons) diplomu iz likovne umetnosti ili srodnog predmeta.

Kandidati koji mogu dokazati ekvivalentno prethodno profesionalno iskustvo takođe će biti razmatrani.

Kandidati koji ne govore engleski kao prvi jezik biće obavezni da dostave dokaze o postizanju ekvivalenta rezultata međunarodne usluge testiranja engleskog jezika (IELTS) od 6.5 ili više, sa minimumom od 5.0 u sve četiri oblasti.

Kriterijumi za selekciju

Biramo kandidate prema njihovom potencijalu i sposobnosti da na visokom nivou pokažu da su sposobni da:

• Ispune ulazne zahteve,
• Pokažu posvećenost i motivaciju za predmet i kurs,
• Istražuju, artikulišu i razvijaju ideje,
• Kreativno istražuju informacije i vizuelni materijal kako bi podržali ideje,
• Pokažu niz odgovarajućih veština i tehničkih sposobnosti,
• Komuniciraju ideje vizuelno, verbalno i pismeno,
• Samostalno usmeravaju i evaluiraju svoj rad.

Trajanje

• 1 godina sa punim radnim vremenom
• 2 godine sa delimičnim radnim vremenom

Za više informacija, molimo posetite našu veb stranicu.

Добродошли у Градску и Гилдску уметничку школу у Лондону

Добродошли у Градску и Гилдску уметничку школу у Лондону, непрофитну, специјализовану високообразовну институцију посвећену подучавању и инспирисању следеће генерације креативних професионалаца. Пружамо важну алтернативу другим моделима високообразовног уметничког и занатског образовања у Великој Британији.

Сви наши програми имају доказану историју успеха и широко су поштовани. Нудимо основне и постдипломске курсеве у савременој ликовној уметности (BA (Hons) и MA), конзервацији културних објеката (BA (Hons) и MA), и историјском резбарењу (Диплома и Постдипломска диплома), као и Фондациону диплому у уметности и дизајну. Молимо вас да посетите појединачне странице програма како бисте сазнали више о нашим курсевима.

Док су наши трошкови у складу са стандардним дипломама у Великој Британији, имамо обавезу према високим нивоима контакта са предавачима, од којих су сви активни професионалци. Такође нудимо значајан број стипендија и финансијских помоћи како бисмо помогли студентима да финансирају своје студије, захваљујући широком спектру великодушних донатора који препознају обавезу Уметничке школе према изврсности. Студенти на нашем BA (Hons) курсу могу бити подобни за студентске кредите које финансира влада.

ПОДУЧАВАЊЕ

Наши односи између особља и студената су великодушни, а подучавање на свим курсевима одвија се током недеље. Подучавање спроводе уметници и практичари на врху својих професионалних области, који заједно пружају разнолик и динамичан спектар стручности и ставова. Специјализована природа Уметничке школе значи да можемо да се фокусирамо на изврсност и пружимо индивидуалну пажњу коју наши предмети захтевају. Верујемо у радозналост, амбицију и учење кроз стварање. Сваки студент је охрабрен и подржан да превазиђе своја очекивања.

Образовање које нудимо је и широко и дубоко. Комбинујемо подучавање засновано на вештинама са предавањима и семинарима о контекстуалној историји уметности који користе лондонске музеје и галерије као кључни ресурс за редовне циљане студијске излете. Цртање је основно за све наше курсеве, са посебно посвећеним Студијом за цртање отвореном за све, док плодоносна крос-полинација предмета помаже студентима да развију дубоко разумевање своје праксе.

ЛОКАЦИЈА И ФАЦИЛИТЕТИ

На нашем Кенингтонском месту смо од 1879. године, које сада обухвата георгијску терасу и специјално изграђене викторијанске студије, смештене насупрот Кенингтон станице метроа, заједно са великим флексибилним студијским простором за Фондациону диплому у суседној згради из 1930-их. Имамо лондонске галерије и музеје на лакој доступности, са Националном галеријом само неколико станица удаљеном, а галерије у Источном Лондону и музеји у Јужном Кенингтону само 20-минутном вожњом метроом. Ово подручје Јужног Лондона брзо постаје културна четврт са Галеријом Ђејмина Хирста на Нјупорт Стриту, Гасворксом, Биконсфилдом и бројним другим галеријама у краткој шетњи. Наша мрежа односа са културним организацијама, музејима и галеријама је обимна и локална (Лондон) и глобална, укључујући партнерства у Венецији, Токију и Берлину.

Препознајемо централну улогу студија као простора за креативно деловање, анализу и експериментисање, а студентима су додељени посебно опремљени радни простори који подржавају њихову интензивну, фокусирано и пуно радно време. Свако подручје радног простора је осмишљено имајући у виду праксу студента, било да се ради о студију уметника са високим плафоном и природном северном светлошћу, или о лабораторији за истраживање конзервације. Поред тога, студенти имају приступ стручним ресурсима и радионицама, укључујући студио за цртање, штампарију, радионицу за дрво, радионицу за ливење, радионицу за стакло, Саклер библиотеку и ИТ студио, као и приступ мањим специјализованим објектима као што су ливница, керамичке пећи и фотографска тамна комора.

ПОДРШКА И ЗАЈЕДНИЦА

Радимо на људској скали са приближно 230 студената и 80+ наставног особља. Ово нам омогућава да радимо са нашим студентима као са различитим и важним члановима наше живе и ангажоване креативне заједнице. Брине нас индивидуални напредак и остајемо у активној комуникацији са нашим алумнима, од којих су многи лидери у својим областима. Студенти такође имају користи од сарадње са водећим наследним, креативним и уметничким институцијама и иницијативама, које пружају могућности за волонтерски рад, комисионисање и представљање студентских радова.

За више информација, молимо вас да посетите нашу веб страницу.