Magisterium w Projektowaniu Obuwia

Program roczny projektowania obuwia ma na celu szkolenie młodych profesjonalistów, którzy potrafią produkować wszelkiego rodzaju obuwie, rozwijając różne podstawy do perfekcyjnej realizacji.

Projektant obuwia uczy się, jak projektować i tworzyć wszelkiego rodzaju obuwie w odniesieniu do trendów, znając dogłębnie materiały, które mają być używane, oraz ich komponenty, będąc w stanie pracować jako twórca oryginalnej linii, jako współpracownik stylisty lub w dziedzinie biznesu jako kreatywny konsultant lub bezpośrednio w laboratorium prototypów.

Bezpośredni związek, jaki IFDA ma z wiodącymi firmami jakościowymi w branży (od biur stylu po duże marki, od laboratoriów po firmy dostarczające materiały i komponenty), gwarantuje konkretne i namacalne przygotowanie.

Udział w seminariach i najważniejszych światowych targach w branży "Lineapelle" wspiera i pomaga studentom nawiązać bezpośredni kontakt z tym specyficznym sektorem zawodowym.

Oto trzy umiejętności i postacie zawodowe, które będą kształtowane w ramach programu studiów:

• Projektant mody dla obuwia
• Cool-hunter
• Zrozumienie modelowania i prototypowania

Niektórzy z profesjonalistów mody zaangażowanych w program:

• Armando Pollini (Pollini Design)
• Angelo Mella (Guru i legendarny prototypista C. Louboutin, M. Blahnik, Chanel itd.)
• Emidio Summonte (Projektant mody akcesoriów Versace)
• Alice Lissoni (Starszy projektant Luciano Soprani, Allegri)
• Carlo Dal Monte (Przemysłowiec, właściciel fabryki obuwia, gdzie produkowane są buty Manolo Blahnika itd.)

Program kursu

• Wskazówki dotyczące historii obuwia Studium historii kostiumu i mody z szczególnym uwzględnieniem akcesoriów często używanych jako obiekty ozdobne lub podkreślające noszoną odzież.
• Projektowanie Projekt i koncepcja rozpoczęcia kolekcji z różnych źródeł (czasopisma, książki, zdjęcia, wiadomości, natura itd.)
• Projektowanie techniczne Rysunek techniczny, aby zwrócić uwagę na geometrię przy użyciu narzędzi takich jak kątomierze, cyrkle, skale. Przejrzymy wszystkie podstawowe zasady klasycznej geometrii (kąty, punkty itd.), które są przydatne do technicznego rysowania skomplikowanych szkiców butów.
• Projektowanie mody To niezwykle ważne lekcje w projektowaniu mody, gdzie przypomniana zostanie koncepcja projektowania i historia akcesoriów.
• Rysowanie i kopiowanie z życia Tutaj również rozwija się zdolność do rysowania, z natychmiastowością i łatwością niezbędną do skopiowania z życia akcesorium umieszczonego przed nim.
• Różne techniki rysunkowe Personalizacja projektu w oparciu o ewolucję charakteru własnych umiejętności jako młodego projektanta.
• Umiejętności kreatywne i ideacyjne, Cool Hunting Zdolność do "rozwiązywania problemów", kreatywnej natychmiastowości i świeżości realizowanego projektu kolekcji.
• Ilustracja i szkic Ilustrowanie i prezentowanie w najlepszy lub najbardziej kreatywny sposób "nastroju" kolekcji z jej ustawieniem (plakaty). Szkic będzie najszybszą formą rysunku do złożenia w krótkim czasie projektu kolekcji do zilustrowania.
• Projektowanie graficzne Przetwarzanie pracy za pomocą komputera z programem wektorowym.
• Dekoracja Ściśle związana z oznakowaniem lub ustawieniem kolekcji (nastrój).
• Karta techniczna buta Arkusze, w których należy umieścić wszystkie trójwymiarowe sekcje rysowanego produktu, z odpowiednimi opisami wszystkich tych szczegółów, które mają na celu personalizację opracowanego produktu (zamek, kolory, materiały, akcesoria, szwy i/lub spawy itd.)
• Kolekcja Tworzenie kolekcji akcesoriów skierowanych do docelowej grupy odbiorców.
• Portfolio Książka przydatna do umieszczenia najlepszych projektów lub najlepszego projektu opracowanego w trakcie studiów.
• Materiały (nowa technologia) Studium materiałów używanych do realizacji produktu "but" (skóra, tkaniny, tworzywa sztuczne itd.)

Planowane są wizyty w studiach mody, showroomach lub firmach, aby wspierać szkolenie i zrozumieć system zakupowy w branży.

Certyfikat: IFDA jest certyfikowana ISO 9001 dla systemu edukacyjnego jakości, sektor EA 37 Nr. SQ164098, i wydaje certyfikaty uznawane na poziomie międzynarodowym.

Inkubator młodych talentów.

IFDA jest jedną z nielicznych akademii mody historycznie uznawanych przez instytucje.

IFDA Italian Fashion & Design Academy to szkoła policealna i podyplomowa, oferująca certyfikowane kursy i studia magisterskie z zakresu mody, designu i urody.

Od 2001 roku, w samym centrum Mediolanu, IFDA ma jeden cel: stworzyć awangardową akademię, która zachowuje tradycję i kształci swoich studentów w bardzo konkretny i profesjonalny sposób, ponieważ będą oni przyszłością systemu mody.

Dziś IFDA jest inkubatorem nowych talentów zaangażowanych w prawdziwe projekty modowe.

Marka Italian Fashion and Design Academy (IFDA) została założona w 2001 roku przez Daniele C. M. Fittole, znanego projektanta przemysłowego od 1989 roku, który współpracował z takimi osobami jak Katharine Hamnet, J.P. Gaultier, G. Venturi, L. Soprani i wieloma innymi. Jego wizją było stworzenie wykończonej awangardowej akademii, która zachowa silną tożsamość prawdziwej włoskiej mody.

Misja

Dzięki wykwalifikowanemu personelowi branżowemu, IFDA oferuje swoją ekspercką wiedzę wybranej grupie zaangażowanych studentów. Akademia jest inkubatorem między tradycją a awangardą.

Dlaczego IFDA jest wyjątkowa?

IFDA jest wyjątkowa, ponieważ oferuje programy szkoleniowe zgodne z potrzebami systemu mody. Istnieje wiele współpracy z krajowymi i międzynarodowymi markami oraz profesjonalistami z branży mody, rozwijając prawdziwe kapsuły modowe. Wszyscy studenci są bezpośrednio zaangażowani w staże międzyfirmowe.

Lokalizacja

Mediolan - Miasto Mody

Z siedzibą w prestiżowej lokalizacji przy Via Tortona 35, IFDA oferuje dostęp do najnowszych technologii modowych i profesjonalistów w sercu Dzielnicy Mody i Designu Mediolanu, w której znajdują się niektóre z najsłynniejszych włoskich domów mody, w tym Armani, Zegna, Fendi, Diesel, Stone Island, Moncler, aby wymienić tylko kilka.

Każdego roku IFDA oferuje praktyczne doświadczenie edukacyjne, aby przygotować studentów do stania się najlepszymi wśród niesamowitych profesjonalistów i przygotować ich do osiągnięcia najwyższego poziomu przemysłowego.

Metoda

IFDA Italian Fashion & Design Academy ma unikalne podejście do rozwijania i pielęgnowania kreatywności naszych studentów przy użyciu materiałów dydaktycznych i eksperckiej wiedzy. Nasze wykłady są zaprojektowane tak, aby obejmowały seminaria, warsztaty, spotkania i wyjazdy do największych targów oraz renomowanych studiów mody w całej Europie.

Żaden dzień w IFDA nie jest taki sam - każdy dzień jest inny!

Staż i Warsztat

W każdym roku akademickim IFDA oferuje możliwości stażu i warsztatów z naszymi partnerami, aby uczyć się i pracować bezpośrednio z profesjonalistami. Tutaj w IFDA mocno wierzymy, że praktyczne doświadczenie jest jednym z najlepszych sposobów na pełne zrozumienie potrzeb prawdziwego, dynamicznego środowiska mody. Dzięki warsztatom, nasi ekskluzywni goście są dostępni, aby rozmawiać ze studentami, oferując swoje osobiste doświadczenia i porady w indywidualnych rozmowach.

Absolwenci IFDA pracujący w systemie mody: Elisa L. da Herno, Valentina S., Lara V. Greta S. da Armani, Lisa B. da Estee Lauder, Nathalie G. da Gucci, Daniela C. da Jil Sander, Veronica P. da Guess.

IFDA oferuje naszym studentom: Konkursy, Seminaria, Warsztaty, Targi.

Pokazy mody i Prezentacje: Milano Moda Donna (Fashion Week Milano), Milano Moda Uomo (Giorgio Armani, itd.), IFDA Fashion Show, Tortona Press Day, SI Sposaitalia.

Targi: TheOne Milano, White, Lineapelle, The MICAM, Mipel, MilanoUnica, SuperPitti.

Wystawy: Triennale, Mudec, Armani Silos, Fondazione Prada, Palazzo Reale, Palazzo della Ragione, Palazzo Morando.

Konkursy: Onward Kashiyama, Who is On next, Moda Italia CNA.

Oficjalni Partnerzy

• Ente Fiera Milano
• Confcommercio
• Federmoda Italia
• The One Milano
• Parah
• MyPlant & Garden
• Camera Italiana Buyer Moda
• Confartigianato Biella

Niektórzy z naszych profesjonalnych nauczycieli

• Armando Pollini (Pollini Design)
• Emiliano Rinaldi (Dyrektor artystyczny La Perla)
• Simona Polli (Dyrektor magazynu WHITE)
• Flaminio Soncini (Założyciel „Buyer Association”)
• Elena Salvaneschi (Dyrektor generalny TheOne Milano, właściciel IAFIL Spa)
• Luca Zacco (Koordynator mody Versace)
• Giovanni Cavagna (Projektant mody Max Mara, Les Copains, Loro Piana, YEdition)
• Stefano Anselmo (Założyciel Akademii Stefano Anselmo)
• Maurizio Cinà (Współzałożyciel „Buyer Association”, były A.D. Frankie Morello)
• Lino Spina (Starszy konstruktor wzorów Prada, Genny, Celine)
• Emidio Summonte (Projektant mody akcesoriów Versace)
• Eugenio Gallavotti (Zastępca dyrektora ELLE)
• Alice Lissoni (Starszy projektant Luciano Soprani, Allegri)
• Ornella Rigoletti (Starszy konstruktor wzorów Valentino, Armani, Ungaro, Richmond, Montana)
• i wielu innych.