Dlaczego warto studiować sztukę?
Misją wydziału sztuki jest kształcenie artystów, historyków sztuki oraz administratorów sztuk wizualnych, a także oferowanie kursów dla studentów innych kierunków. Poprzez nasze kursy dążymy do budowania uznania dla bogatej wymiany obrazów i idei, która może zachodzić między sztuką a innymi dyscyplinami akademickimi. Nasi absolwenci sztuki zostali zachęceni do rozważenia swojej przyszłej roli zawodowej w kontekście zarówno współczesnego świata, jak i świata historycznego. Oprócz szacunku dla historii sztuki, nauczyli się odpowiednich umiejętności umysłu, ręki i oka. Pomogliśmy im znaleźć następne kroki w ich życiowej podróży i rzuciliśmy im wyzwanie, aby byli najlepszymi w swojej wybranej specjalności.
Czym się różnimy
Małe klasy prowadzone przez krajowo i międzynarodowo uznawanych wykładowców przekładają się na indywidualną uwagę i skuteczne mentorskie wsparcie.
Studenci mają dostęp do pracowni przez 24 godziny na dobę, siedem dni w tygodniu, co sprzyja niezależnej eksploracji wizualnej, wspiera koleżeństwo i społeczność wśród studentów oraz zachęca do etyki pracy potrzebnej do odniesienia sukcesu w sztukach wizualnych.
Każdy wykładowca pracowni prowadzi aktywną pracownię, większość ma powiązania z galeriami, a wszyscy mają udane osiągnięcia w zakresie wystaw krajowych i/lub międzynarodowych.
Wykładowcy historii sztuki mają udokumentowane osiągnięcia, w tym publikacje i prezentacje na krajowych i międzynarodowych wydarzeniach, publikacje w literaturze recenzowanej oraz międzynarodowe granty badawcze i stypendia.
Wykładowcy i studenci brali udział w ArtPrize, kurując, publikując i wystawiając, a wśród nich znaleźli się Ogólny Zwycięzca w 2010 roku, Top 10 w 2012 roku oraz Final Five w 2014 roku w kategorii czasowej.
Studenci mogą uczestniczyć w zmieniającym życie biennalnym programie studiów za granicą w Paryżu, który łączy rygorystyczne szkolenie z zakresu historii sztuki i pracowni na kampusie w semestrze wiosennym z trzytygodniowym studiowaniem w Paryżu w maju.
Wszyscy studenci sztuki mają bezpłatny dostęp do Muzeum Sztuki w Grand Rapids oraz Ogrodów i Parku Rzeźby Fredrika Meijera, a co roku organizowane są wyjazdy do Art Institute of Chicago, Muzeum Sztuki Współczesnej oraz Muzeum Sztuki w Detroit.
Obiekty obejmują nową pracownię komputerową z 25 komputerami Mac do kursów projektowania graficznego.
Studenci z powodzeniem zdobyli staże w Muzeum Sztuki w Grand Rapids, Ogrodach i Parku Rzeźby Fredrika Meijera, Muzeum Publicznym w Grand Rapids, Bibliotece Forda, Miejskim Instytucie Sztuki Współczesnej oraz Muzeum Sztuki Współczesnej w Chicago.
Sześć wystaw galeryjnych rocznie prezentuje sztukę studentów, wykładowców i artystów krajowych.
Wymagania dotyczące kierunku
Czterdzieści pięć (45) godzin semestralnych, w tym AT130, AT142, AT143, AT230, AT131 oraz pięć (5) przedmiotów z pracowni, w tym dwa (2) z AT201, AT212, AT311, AT321 i AT341; Piętnaście (15) godzin semestralnych kursów historii sztuki, w tym: AT150, AT151, AT350, AT391 oraz jeden (1) kurs z historii sztuki jako przedmiot wyboru.
Złożenie portfolio prac ukończonych w Aquinas przed połową semestru ostatniego. Szczegóły dotyczące tego portfolio można uzyskać u przewodniczącego wydziału.
Studenci kierunku B.A. muszą mieć co najmniej dwanaście (12) godzin kredytowych z kursów pracowni oraz sześć (6) godzin kredytowych z historii sztuki, a także uczestniczyć w corocznej wystawie studentów w swoim ostatnim roku w Aquinas.
Kursy
- AT130 Podstawy rysunku I (3) AC
- AT142 Projektowanie graficzne i cyfrowe (3)
- AT230 Pracownia nowych form (3)
- AT131 Podstawy rysunku II (3)
- AT143 Projektowanie 2 i 3 wymiarowe (3)
- AT150 Historia sztuki i architektury I (3) AC
- AT151 Historia sztuki i architektury II (3) AC
- AT350 Nowoczesny przegląd (3) WI
- AT391 Sztuka współczesna (3) WI
- AT201 Rysunek z natury (3)
- AT212 Fotografia I (3)
- AT311 Malarstwo I (3)
- AT321 Rzeźba I (3)
- AT341 Grafika warsztatowa I (3)