Le Migliori Università per Studiare Educazione Musicale nel 2024

Il Master of Music (MMus) del RNCM soddisfa le esigenze del professionista della musica ed è ideale per coloro che hanno una forte visione di dove si sta dirigendo il loro futuro.

Sei pronto a immergerti accademicamente e artisticamente in questo programma biennale di Master in Musica. Il curriculum innovativo di Longy, Catalyst Curriculum, abbina l'eccellenza musicale con un focus sulle competenze di cui avrai bisogno per diventare un musicista professionista: la capacità di progettare esperienze, produrre progetti e coinvolgere il pubblico con incontri musicali eccezionali. Un coaching di carriera dedicato ti aiuterà a guidare i tuoi studi e a prepararti per ciò che verrà dopo la laurea.

Sei un educatore musicale professionista desideroso di fare di più per ispirare i tuoi studenti? Il master online in musica con una concentrazione in educazione musicale dell'Università di Ball State è progettato per sostenere la crescita degli educatori musicali della scuola primaria e secondaria e servire come solida base per coloro che desiderano intraprendere studi dottorali.

Sono offerti gradi di laurea in Master of Arts e Master of Music. Le opportunità di laurea includono: pianoforte collaborativo, composizione, direzione (fiati, corale e orchestrale), studi jazz, educazione musicale, esecuzione musicale (ottoni, percussioni, pianoforte, archi, voce e legni), teoria musicale, musicologia e pedagogia del pianoforte.

GUARIGIONE ATTRAVERSO L'ARMONIA Vuoi fare la differenza attraverso la musica? Il master in musicoterapia ti aiuta a farlo. Ti unisci a uno dei programmi di laurea in musicoterapia più rispettati del paese. Sono offerti due percorsi nel programma di laurea in musicoterapia: laurea magistrale tradizionale e online, e laurea magistrale ed equipollenza per coloro che non hanno una laurea triennale in musicoterapia.

Il nostro master in belle arti (MFA) in esecuzione musicale e letteratura ti offre l'opportunità di studiare un'ampia gamma di repertori e tecniche, dalla musica solista e da camera tradizionale alle opere composte di recente, dalla musica notata alle partiture indeterminate. Il programma ha due opzioni: una dedicata all'esecuzione di musica composta e l'altra all'improvvisazione. Consulta i requisiti del corso per questo MFA.

Il programma di formazione per insegnanti di musica professionale (PMTE) presso l'Università Statale dell'Oregon è un programma di studio competitivo, selettivo e rigoroso progettato per studenti che hanno completato una laurea in musica o educazione musicale. Il programma porta al conseguimento di una laurea magistrale in insegnamento e un'approvazione per una licenza di insegnamento dell'Oregon. I candidati devono inoltre completare con successo e superare la valutazione del portfolio edTPA durante il corso del loro tirocinio di insegnamento, che viene valutato da valutatori esterni.

Questo corso è destinato agli studenti che hanno raggiunto un livello avanzato nelle competenze teoriche uditive e scritte. L'ammissione al primo anno è rara; è più comune che uno studente con un altro corso principale, come la musica applicata, aggiunga il corso teorico dopo aver completato il curriculum teorico di base a un livello avanzato. Gli studenti di teoria musicale seguono lezioni obbligatorie negli studi dei docenti e partecipano agli ensemble studenteschi.

Attestato di laurea di primo livello nel campo della musica Master of Music (M.Mus.) 4 semestri a tempo pieno (è possibile lo studio a tempo parziale, a seconda della specializzazione)

Questo corso principale è basato nel sud di Jiangsu, si affaccia su Jiangsu e si irradia in tutto il paese. Coltiva lo sviluppo completo della moralità, dell'intelligenza, della forma fisica, della bellezza e del lavoro. Ha una solida conoscenza di base della musica e competenze di base. Si concentra su 'cantare, suonare, ballare, insegnare, ricerca e creazione', ecc. In termini di capacità di insegnamento, capacità pratica, capacità di ricerca e spirito innovativo, forma docenti chiave in grado di impegnarsi nell'insegnamento e nella ricerca in campo musicale nelle scuole medie e in altre istituzioni educative.

Il Master of Music in Music Education (MM/ME) in presenza di Longy è stato progettato per artisti esperti come te che desiderano un potente programma di studi post-laurea radicato nell'educazione musicale socialmente impegnata e culturalmente responsiva per la classe. A differenza dei programmi tradizionali di Educazione Musicale, il MM/ME dura solo un anno e include la preparazione per ottenere la Licenza per l'insegnamento della musica dalla Pre-K alla 12a classe nelle scuole pubbliche del Massachusetts, oltre a un titolo di laurea.

Il master in educazione musicale del Lebanon Valley College è progettato per ispirare educatori per tutta la vita e soddisfare le esigenze di sviluppo professionale dei docenti impegnati. Implementa immediatamente nuove pedagogie entusiasmanti nella tua aula di musica e sfrutta il potere delle nuove tecnologie per gli studenti di musica a ogni livello.

Il Master in Educazione Musicale (MMEd) presso la North Greenville University ti fornirà le conoscenze e le competenze di cui hai bisogno per progredire nella tua carriera o addirittura cambiare percorso professionale verso un diverso settore dell'insegnamento della musica.

Il programma è progettato per essere completato in 2 anni. Di coloro che hanno completato il programma nel 2012-2013, *% ha terminato in 2 anni.

Altamente personalizzabile e rigoroso, il programma di dottorato in Educazione Musicale prepara gli studenti a diventare pensatori profondi, ricercatori, studiosi e leader innovativi nel settore. Gli studenti lavorano a stretto contatto con il corpo docente per plasmare sia il proprio percorso professionale che il settore verso un modello progressista di educazione musicale per il 21° secolo.

La Scuola di Musica prepara musicisti per carriere professionali e leadership nell'insegnamento della musica, nell'esecuzione, nella composizione, nella ricerca e nei campi correlati, offrendo più di 20 programmi di laurea. Con una combinazione di passione e pragmatismo, di coltivazione e virtuosismo, di costo e valore, di profondità e ampiezza delle opportunità, la Scuola di Musica della USC offre un perfetto equilibrio tra elevati standard musicali, un ambiente premuroso orientato al successo degli studenti e la preparazione alla vita professionale e musicale.

Il corso di laurea in Educazione Musicale offre un ambiente accogliente che prepara i futuri insegnanti di musica a insegnare ovunque. I laureati sono preparati per la certificazione attraverso lo stato della Pennsylvania e l'Associazione delle Scuole Cristiane Internazionali. I professori sono estremamente attivi nel campo dell'educazione musicale a livello regionale, nazionale e internazionale, offrendo così un'ampia rete di opportunità di insegnamento agli studenti. Perché studiare Educazione Musicale? Gli studenti iniziano ad insegnare nei laboratori già dal primo semestre. La preparazione degli insegnanti è fondamentale per il successo nei programmi di educazione musicale. I laureati in Educazione Musicale hanno avuto un tasso di collocamento lavorativo del 100% negli ultimi 4 anni. Ottime opportunità di insegnamento pratico con le scuole della zona. I laureati in educazione musicale hanno l'opportunità di partecipare a una varietà di ensemble.

Il corso di laurea in Educazione Musicale offre un ambiente accogliente che prepara i futuri insegnanti di musica a insegnare ovunque. I laureati sono preparati per la certificazione attraverso lo stato della Pennsylvania e l'Associazione delle Scuole Cristiane Internazionali. I professori sono estremamente attivi nel campo dell'educazione musicale a livello regionale, nazionale e internazionale, offrendo così un'ampia rete di opportunità di insegnamento agli studenti.

Questo corso permette agli studenti di prepararsi sia per i test di concorso CAPES per l'educazione musicale e il canto corale sia per la professione di insegnante.

Le lezioni consistono in Teorie Specializzate e Formazione Specializzata, che riguardano l'area del supervisore di ciascuno studente. Si tratta di seminari di piccole dimensioni o lezioni individuali che utilizzano competenze pratiche, considerando le capacità di ciascuno studente, trattando la sua motivazione come elemento essenziale. Il curriculum è organizzato in modo da consentire agli studenti di approfondire la comprensione delle materie specializzate e acquisire una vasta conoscenza della musica in generale. Per la loro area specializzata, iniziano la ricerca sotto la supervisione del relatore fin dall'inizio del corso. Per le loro tesi di laurea, gli studenti devono partecipare a un'orientamento a novembre del primo anno, seguito dalla presentazione del Progress Report della Tesi di Laurea, per la quale è disponibile la supervisione di tutto il nostro corpo docente. Inoltre, come evento più importante del corso, abbiamo il Festival Musicale Shuonkai, che è organizzato e gestito in collaborazione con gli studenti universitari, post-laurea e l'associazione degli alumni. Si è tenuto oltre trenta volte ed è un evento molto unico anche a livello nazionale. Ogni anno si tiene a metà febbraio e all'inizio di marzo. A febbraio, vengono presentate varie relazioni dagli studenti universitari, post-laurea e dagli alumni nel Palazzo della Musica e nell'Auditorium di MUE, riguardanti i risultati delle lezioni e i temi di ricerca individuali, mentre il mese successivo, vengono presentate relazioni e esibizioni musicali sulle tesi di laurea (sia degli studenti universitari che post-laurea) in un auditorium a Sendai. Il Festival Musicale Shuonkai è un evento di enorme importanza per il corso, costituendo il culmine del lavoro annuale nel Dipartimento di Educazione Musicale.