7 Meilleurs Musique à Japon pour 2025

Les objectifs du cours sont de donner aux étudiants l'opportunité d'apprendre et de faire de la recherche sur l'art musical en plaçant une grande importance sur le développement de la personnalité et de la créativité de chaque étudiant. Il vise à former d'excellents musiciens et chercheurs capables de jouer un rôle actif dans la société en tirant pleinement parti de leurs connaissances professionnelles.

D'un point de vue large, l'école supérieure de cette université acquerra des connaissances approfondies et des compétences liées à la musique, cultivera les capacités requises pour la recherche et les professions hautement spécialisées dans le domaine des matières musicales, approfondira sa profondeur. Le but est de contribuer au développement de la culture.

L'École Supérieure de Musique et d'Arts de l'Université des Arts de la Préfecture d'Okinawa vise à atteindre les objectifs de développer l'excellente compétence professionnelle des étudiants dans divers domaines des arts musicaux. Sur la base de ce qui précède, et en suivant les principes fondateurs de l'école, une formation pratique exceptionnelle sera dispensée aux étudiants, en accordant une attention particulière aux caractéristiques techniques des arts du spectacle traditionnels d'Okinawa, inspirés par l'histoire, la culture et l'environnement naturel particulier de cet archipel.

Dans le domaine de la recherche en composition à l'école supérieure, nous nous efforcerons de développer des connaissances et des compétences qui peuvent pleinement démontrer l'individualité et la créativité sur la scène musicale mondiale. C'est également un lieu pour approfondir la recherche sur un genre artistique complet avec les membres du corps professoral, en mettant l'accent sur l'utilisation du multimédia et en permettant diverses collaborations. L'environnement qui soutient les efforts dynamiques de recherche et de pratique créative devient de plus en plus enrichissant, et aujourd'hui, les compositeurs qui attirent l'attention tant à l'intérieur qu'à l'extérieur du pays partent chaque année.

L'École supérieure de musique a réorganisé ses programmes de master en 2007. L'ancienne classification des spécialités, soit trois programmes comprenant six domaines d'études différents : Composition (Composition, Musicologie), Voix et Musique instrumentale (Piano, Cordes, Vents et Percussions), a été incorporée dans un programme de musique unifié. Ce programme unique vise à établir un système flexible pour des études interdisciplinaires et une éducation au-delà des frontières de la spécialisation, tout en offrant des opportunités pour des recherches spécialisées solides. En conséquence, les étudiants peuvent poursuivre leurs intérêts avec plus de flexibilité. Plus précisément, le programme de master à l'École supérieure de musique couvre sept domaines d'études : Composition, Musicologie, Voix, Instruments à clavier, Cordes, Vents et Percussions. Chacun des domaines établit des cours en coopération avec d'autres domaines, même avec des cours d'arts libéraux et de l'École supérieure des beaux-arts. De tels cours planifiés et établis par plus de deux domaines d'études différents sont appelés « Projet ». Les projets actuellement en cours sont le Projet des Arts Composites (Projet d'Opéra et Projet de Gestion Artistique, mis en œuvre en coopération avec l'École d'Art) et le Projet Musical (Projet de Musique de Chambre, Projet d'Orchestre et Projet d'Orchestre à Vents). Il existe des besoins sociaux latents considérables pour la musique. En d'autres termes, il existe de nombreuses opportunités de contribuer aux communautés à travers la musique. Le programme de master à l'École supérieure de musique vise à développer des individus capables de découvrir et en même temps de créer des besoins sociaux pour la musique à travers leur musicalité tout en affinant leurs compétences en tant que professionnels authentiques. Le programme fournit le soutien nécessaire à cette fin. Comme il a récemment mis en place le cours de Gestion Artistique, son éducation flexible cultive efficacement les talents et les intérêts des étudiants individuels.

L'École Supérieure d'Art a été fondée en 1951 en tant que programme de master en Arts Littéraires, mais s'est depuis étendue pour devenir une école d'art de troisième cycle complète qui propose actuellement des programmes de master en Arts Littéraires, Arts de l'Image, Beaux-Arts et Design, Arts Musicaux et Arts du Spectacle. Bien que l'accent soit mis sur l'éducation dans les différents départements, l'École est également engagée dans des recherches de haut niveau. Le programme de doctorat consolide toutes les arts en un seul domaine, permettant une recherche encore plus approfondie dans les arts que au niveau du master. Outre la recherche et la création dans chaque domaine spécialisé, nous encourageons également la collaboration avec des domaines adjacents et visons à une compréhension des arts dans une perspective large. En particulier, le programme de doctorat accorde une importance égale à la théorie et à l'histoire de chacun des arts et aux études de l'expression artistique, et nous instruisons nos étudiants à mener des recherches équilibrées entre la théorie et l'expression afin d'obtenir un doctorat.

Les étudiants doivent acquérir des techniques de composition avancées ou des techniques de direction avancées en composant des œuvres ou en dirigeant, et en étudiant la théorie. Pour ce faire, les étudiants doivent mener des recherches pratiques et théoriques dans les deux domaines, car ces domaines sont étroitement liés les uns aux autres.