Master en Design pour l'Impact Social

Voulez-vous contribuer au changement sociétal ? Voyez-vous des problèmes autour de vous qui pourraient être améliorés ou résolus ? Êtes-vous créatif et entrepreneurial ? Cherchez-vous à travailler avec des personnes partageant les mêmes idées ? Paris College of Art s'associe à MakeSense dans ce programme de Master d'un an (MA) en Design pour l'Impact Social qui équipe les designers citoyens avec les compétences de pensée critique (éthique, méthodes de recherche), pratiques (design thinking, entrepreneuriat, prototypage) et douces (gouvernance, leadership, réseautage) pour diriger avec succès des projets de design qui apporteront des changements sociétaux positifs. La question directrice de ce programme est :

Comment le design peut-il changer le monde ?

Les étudiants travaillent avec des enseignants et des organisations partenaires pour rechercher et concevoir une solution à un problème sociétal qu'ils ont identifié. Chaque étudiant développe un projet individuel pour rechercher et prototyper une solution. Les étudiants ont travaillé sur des problèmes aussi variés que le recyclage du plastique à domicile, l'intégration des réfugiés par le sport, la promotion de choix de consommation éthiques, la réduction du gaspillage alimentaire, la conception de vêtements inclusifs, la promotion de la mode lente, ou le développement de programmes pour sensibiliser à la santé mentale.

Au cours du premier semestre, les étudiants développent des compétences en résolution de problèmes (design thinking, entrepreneuriat social, raisonnement éthique, leadership, prototypage) et recherchent le problème qu'ils ont identifié, et au cours du deuxième semestre, ils développeront une solution de design qui pourra être testée et mise en œuvre.

Le MA en Design pour l'Impact Social s'appuie sur l'expertise de membres du corps professoral international et sur le réseau de la communauté MakeSense d'entrepreneurs sociaux.

À propos de MakeSense

MakeSense est une organisation internationale réunissant 2 000 entrepreneurs sociaux avec 30 000 bénévoles provenant de plus de 100 villes dans 70 pays. En mettant en commun les compétences et les idées des bénévoles, l'objectif de MakeSense est d'aider les entrepreneurs sociaux à créer et développer leurs entreprises et à résoudre les problèmes les plus pressants auxquels la société est confrontée dans des domaines tels que l'éducation, la santé, l'environnement, l'alimentation, etc. SenseCampus est le bras éducatif de MakeSense, offrant des programmes pédagogiques dédiés pour amener les étudiants à atteindre les 17 objectifs de développement durable définis par l'ONU. Fondée en 2012, elle compte plus de 4 000 anciens élèves et 20 partenaires académiques, y compris les écoles de commerce les mieux classées en France.

Le Paris College of Art est un forum dynamique pour l'échange d'idées, de méthodes et d'expériences professionnelles. Nos étudiants et notre corps professoral allient curiosité, expérimentation et enthousiasme dans la quête de l'apprentissage.

Au Paris College of Art, nous croyons que trouver une solution de design, créer une œuvre d'art et faciliter la production d'une équipe créative sont des processus intellectuels d'une valeur indéniable. Développer une conscience critique à travers la recherche pratique et la discussion est essentiel à la maturation professionnelle et à la croissance individuelle. La pratique artistique exige un haut niveau d'engagement personnel et de discipline, et nous attendons de nos étudiants qu'ils participent activement en classe afin qu'ils puissent explorer des points de vue différents et mobiliser nos ressources créatives.

Le Paris College of Art est ancré dans une ville de production artistique et de design de premier plan. Faire l'expérience de l'unicité de la métropole parisienne offre une riche source d'inspiration visuelle. Partager cette expérience avec des individus de plus de 40 pays différents donne à nos étudiants une perspective unique sur la variété des expressions existant à travers le monde.

Le Paris College of Art s'engage au principe d'égalité des chances en matière d'éducation et d'emploi, et interdit la discrimination et le harcèlement de tout étudiant, candidat, employé ou membre de la communauté en raison de la race ; de la couleur ; de l'origine nationale ou ethnique ; de l'âge ; de la religion ; du handicap ; de l'orientation sexuelle ; du genre ; de l'identité et de l'expression de genre ; de la génétique ; du statut de vétéran ; et de toute autre caractéristique protégée par la loi applicable. Nous attendons de tous les employés, étudiants et membres de la communauté du PCA qu'ils s'engagent et respectent cet engagement.

L'héritage du Paris College of Art et de ses diplômés réussis est quelque chose dont nous pouvons être fiers et auquel nous pouvons contribuer dans les années à venir.

Mission

Le Paris College of Art, un nouveau nom pour un collège avec plus de 30 ans d'expérience, promeut la maturation artistique et intellectuelle d'étudiants prometteurs en artistes exceptionnels, historiens de l'art, photographes, designers et gestionnaires de design.

Ancré dans le paysage parisien, informé par le monde de l'art et du design européen, nourri par un corps professoral de leaders des industries créatives du monde entier, et renouvelé par des étudiants de plus de 50 pays, le Paris College of Art est un véritable collège international.

Le Paris College of Art a été établi en tant qu'institution indépendante délivrant des diplômes avec la mission de :

• Fournir le plus haut standard international d'éducation en art et design enseigné dans un paradigme pédagogique américain tout en étant influencé, informé et tirant de notre environnement français/européen ;
• Ouvrir les opportunités éducatives françaises au monde et l'éducation internationale aux Français.

Vision pour 2023

Le Paris College of Art sert un corps étudiant multinational qui enrichit l'expérience éducative en apportant les valeurs et les expériences de leurs traditions respectives au studio/salle de classe et assure que chaque diplômé comprendra elle-même dans un contexte mondial et sera préparé pour le marché professionnel contemporain dans l'art et le design.