Los mejores programas de Licenciatura en Música en Alemania para 2024

El BA (Hons) en Songwriting y Music Business te permitirá desarrollar tus talentos como compositor aprovechando al máximo nuestras inigualables conexiones con la industria musical. Te graduarás con un conocimiento profundo de tu arte, así como con experiencias invaluables en la industria que la respalda.

Fomente tu talento creativo y desarrolla habilidades fundamentales como emprendedor en el sector de la música en esta industria emocionante y en crecimiento. Con BA (Hons) Music Business, tendrás oportunidades para ampliar tu conocimiento de la industria en una amplia gama de áreas temáticas. También desarrollarás una comprensión del contexto empresarial más amplio, centrándote en la planificación y previsión, financiación, creatividad y marketing digital.

Establece tu propio camino emocionante en el sector de la música en vivo con BMus (Hons) Popular Music Performance. Este curso es perfecto si eres bajista, baterista, guitarrista, tecladista o vocalista y deseas llevar tus habilidades técnicas, de interpretación y musicalidad a un nivel profesional.

Interpreta y compone música con nuestro título de BMus Popular Music Performance and Songwriting. A lo largo del curso, aprenderás las habilidades necesarias para tener una carrera sostenible y exitosa en la industria musical de hoy y de mañana.

Explora tu creatividad y desarrolla un conocimiento profundo de tu arte y la industria con nuestro curso de Songwriting BMus (Hons). Aprenderás todo sobre este pilar de la industria musical. Te enfocarás en áreas como el lirismo y la estética, la creación de música con tecnología y la publicación musical.

Nuestro curso de Producción Musical BA (Hons) te brinda la oportunidad de crear música y sonido en una variedad de contextos. Además de abordar el '¿cómo?' de la producción de música y sonido, el curso también aborda el '¿por qué?'; proporcionando a los estudiantes una comprensión más profunda de las filosofías, flujos de trabajo y enfoques técnicos a prueba de futuro para la producción de música y sonido.

El objetivo del programa es permitir que los estudiantes se desarrollen como compositores independientes. Por lo tanto, el punto de partida es enseñarles técnicas básicas de composición e introducirlos en los problemas asociados con la composición musical. Ambos implican no solo técnicas tradicionales y cuestiones de contexto musical, sino que están influenciados en gran medida por la situación actual, por ejemplo, por el uso de tecnología, como la electrónica, para componer música. El programa proporciona una visión general de las técnicas y métodos de composición históricos y contemporáneos y profundiza en los enfoques estéticos asociados con estos. Los estudiantes analizan una amplia variedad de obras para tener una idea de estilos diversos y comprender criterios estilísticos. Esto les proporciona ejemplos que pueden utilizar para orientarse al componer sus propias obras. El programa de grado ofrece oportunidades para el estudio práctico intensivo de la producción de sonido instrumental, vocal y electrónica. El plan de estudios también brinda espacio para proyectos en los que los estudiantes aprenden a través de ejemplos a componer para contextos modernos como radionovelas, música basada en internet, instalaciones musicales y proyectos orientados a la actuación. La parte del proyecto del programa también ofrece oportunidades para trabajar de manera creativa con otras disciplinas, como teatro, cine, danza, artes visuales, etc. La experiencia básica en la enseñanza de la música también forma parte del programa. Mientras los estudiantes adquieren los conocimientos básicos que necesitan para trabajar como compositores, el programa también les permite el espacio para un enfoque individual, un requisito previo para desarrollar una personalidad artística independiente. Los estudiantes de composición tienen acceso al Estudio de Música Electrónica y Acústica que comprende un laboratorio y varias salas de estudio en los sitios de Eschersheimer Landstraße y Schwedlerstraße donde pueden adquirir experiencia práctica en el uso de medios técnicos. Además, eventos que presentan el trabajo de los estudiantes se llevarán a cabo regularmente en las dos salas de conciertos de la HfMDK, en el Frankfurt LAB y en teatros y salas de conciertos en toda el área del Rin-Meno. También se llevará a cabo cooperación con la Academia Internacional Ensemble Modern (IEMA), la Universidad Johann Wolfgang Goethe de Frankfurt am Main y varias otras universidades en el área del Rin/Meno. En estrecha colaboración con el Instituto de Música Contemporánea (IzM), conciertos de música contemporánea, excursiones regulares a otras universidades o festivales de música/arte contemporánea, así como conferencias/talleres impartidos por artistas y compositores externos son aspectos destacados adicionales del programa de estudio.