49 Mejores Artes en Alemania para 2024

El curso de MA en Cinematografía permite a los estudiantes adquirir los conocimientos y habilidades especializadas necesarias para ser un director de fotografía en las industrias creativas de hoy, participando en una variedad de talleres prácticos y seminarios para mejorar su conjunto de habilidades creativas y técnicas.

El programa de Maestría en Diseño de Interiores en Berlin International - University of Applied Sciences ofrece una variedad de herramientas avanzadas y habilidades en el campo más amplio del diseño de interiores y espaciales. Si estás interesado en un programa internacional con un fuerte enfoque en el pensamiento conceptual, el trabajo de proyecto y una combinación de una disputa teórica con tareas del mundo real, ¡entonces esto es para ti! Ofrecemos una opción de programa de cuatro semestres, así como una opción de dos semestres.

Continuando con una tradición bien establecida de ciencias culturales en Lüneburg, el programa de Maestría de Leuphana en Cultura, Artes y Medios involucra las disciplinas de humanidades y ciencias sociales en un diálogo interdisciplinario.

Nuestro programa de Bellas Artes ofrece a los estudiantes la oportunidad de desarrollar su propia identidad artística única bajo la guía personal de nuestro personal de tutores ampliamente respetados. Las áreas principales de estudio en este programa incluyen: Pintura, Escultura, Dibujo, Arte de Instalación, Conceptos, Fotografía y Medios. Este programa concluye con un examen de diploma y no ha sido remodelado como un programa de Licenciatura / Maestría. De acuerdo con las nuevas regulaciones de la Universidad, todos los cursos se imparten en clases abiertas, creando un entorno de aprendizaje colaborativo que facilita el trabajo interdisciplinario y la cooperación entre las áreas individuales de estudio. El diseño abierto y enfocado de este programa permite a los estudiantes adoptar un enfoque amplio para sus estudios, centrado en el desarrollo de soluciones. Ubicada en un hermoso complejo de almacenes históricos convertidos en lo que antes era parte del puerto internacional de Bremen, los estudios, talleres, biblioteca del campus y espacio de exposición excelentemente equipados de la Facultad proporcionan las mejores condiciones posibles para el trabajo creativo e investigación en una atmósfera concentrada y cooperativa. Los seminarios sobre teoría y práctica del arte contemporáneo, historia del arte, teoría / historia de los medios, filosofía y estudios culturales brindan a los estudiantes una sólida base académica. Más que una mera extensión del trabajo práctico de los estudiantes, los estudios académicos son parte integral de este programa y garantizan que los estudiantes desarrollen la perspicacia teórica e histórica necesaria para impulsar sus experimentos artísticos y perfeccionar sus habilidades creativas. Los estudiantes también pueden ampliar el alcance de sus estudios asistiendo a seminarios sobre diseño, música y otras materias. Las clases, proyectos y conversaciones y discusiones con tutores y compañeros se combinan en este programa para fomentar el desarrollo de un espíritu artístico genuino caracterizado por una perspectiva inquisitiva, una sed de experiencia práctica, una profunda visión académica y el coraje de experimentar. Un espíritu, en resumen, que permitirá a los estudiantes perseguir su visión artística única a través de una combinación de trabajo independiente y reflexión crítica. Estructura Este programa abarca 10 semestres. Los estudiantes pueden completar con éxito este programa sin realizar el examen de diploma. El programa de Estudiante Maestro (Meisterschülerstudium) tiene una duración de 2 semestres y los estudiantes pueden ingresar a este programa después de concluir con éxito su Diploma en Bellas Artes.

Evidencia de un primer título universitario en el campo de la música Máster en Música (M.Mus.) 4 semestres a tiempo completo (es posible el estudio a tiempo parcial, dependiendo de la especialidad)

El programa de licenciatura en Diseño de Música Pop se centra en la creación y desarrollo del perfil artístico original de cada participante. El talento se fomenta a través de lecciones individuales y grupales, formatos de coaching y trabajos de proyecto, tanto a través de habilidades artísticas como de habilidades empresariales.

El objetivo del programa es permitir que los estudiantes se desarrollen como compositores independientes. Por lo tanto, el punto de partida es enseñarles técnicas básicas de composición e introducirlos en los problemas asociados con la composición musical. Ambos implican no solo técnicas tradicionales y cuestiones de contexto musical, sino que están influenciados en gran medida por la situación actual, por ejemplo, por el uso de tecnología, como la electrónica, para componer música. El programa proporciona una visión general de las técnicas y métodos de composición históricos y contemporáneos y profundiza en los enfoques estéticos asociados con estos. Los estudiantes analizan una amplia variedad de obras para tener una idea de estilos diversos y comprender criterios estilísticos. Esto les proporciona ejemplos que pueden utilizar para orientarse al componer sus propias obras. El programa de grado ofrece oportunidades para el estudio práctico intensivo de la producción de sonido instrumental, vocal y electrónica. El plan de estudios también brinda espacio para proyectos en los que los estudiantes aprenden a través de ejemplos a componer para contextos modernos como radionovelas, música basada en internet, instalaciones musicales y proyectos orientados a la actuación. La parte del proyecto del programa también ofrece oportunidades para trabajar de manera creativa con otras disciplinas, como teatro, cine, danza, artes visuales, etc. La experiencia básica en la enseñanza de la música también forma parte del programa. Mientras los estudiantes adquieren los conocimientos básicos que necesitan para trabajar como compositores, el programa también les permite el espacio para un enfoque individual, un requisito previo para desarrollar una personalidad artística independiente. Los estudiantes de composición tienen acceso al Estudio de Música Electrónica y Acústica que comprende un laboratorio y varias salas de estudio en los sitios de Eschersheimer Landstraße y Schwedlerstraße donde pueden adquirir experiencia práctica en el uso de medios técnicos. Además, eventos que presentan el trabajo de los estudiantes se llevarán a cabo regularmente en las dos salas de conciertos de la HfMDK, en el Frankfurt LAB y en teatros y salas de conciertos en toda el área del Rin-Meno. También se llevará a cabo cooperación con la Academia Internacional Ensemble Modern (IEMA), la Universidad Johann Wolfgang Goethe de Frankfurt am Main y varias otras universidades en el área del Rin/Meno. En estrecha colaboración con el Instituto de Música Contemporánea (IzM), conciertos de música contemporánea, excursiones regulares a otras universidades o festivales de música/arte contemporánea, así como conferencias/talleres impartidos por artistas y compositores externos son aspectos destacados adicionales del programa de estudio.

El programa de licenciatura en Humanidades, Artes y Pensamiento Social del Bard College Berlin brinda a los estudiantes la oportunidad de obtener una formación exhaustiva en los campos de las humanidades, al mismo tiempo que adquieren conocimientos sobre los principales desarrollos intelectuales, obras y debates que se encuentran en el origen de las disciplinas de las ciencias sociales y naturales y las artes prácticas.

Los desarrollos en el mercado único digital, el notable aumento en la escasez de habilidades y los efectos de una pandemia global están planteando nuevos desafíos para la industria audiovisual y del entretenimiento europea en la encrucijada de lo creativo, lo legal y lo empresarial. La importancia de la digitalización, así como el enfoque inevitable en el liderazgo transformacional y la resiliencia, es más evidente para las empresas de cine y televisión de mañana que nunca. El programa de máster ejecutivo European Film Business and Law LL.M. | MBA dota a profesionales y ejecutivos del cine y la televisión con las habilidades y herramientas necesarias para dominar esos desafíos con competencia, asegurando el desarrollo sostenible de sus empresas y el crecimiento dinámico del mercado en Europa. El programa ofrece una visión integral del panorama audiovisual y del entretenimiento europeo desde una perspectiva empresarial y legal. Además de la experiencia académica de primer nivel, el programa ofrece una cantidad significativa de conocimientos prácticos relevantes, intercambio de conocimientos interdisciplinarios, así como acceso a expertos de la industria de primer nivel y sus redes.

El curso de MA en Guion ofrece a los estudiantes una oportunidad única para desarrollar principios de guion, incluida la teoría del género, la audiencia y los mercados, la narrativa clásica y alternativa, la presentación y el análisis de guiones. Los estudiantes perfeccionarán habilidades profesionales y desarrollarán su voz creativa hacia una pieza original final de escritura para la pantalla grande o pequeña.

¿Eres un graduado o un profesional de la industria listo para llevar tu carrera al siguiente nivel, desarrollar una nueva especialización o ver tu idea o proyecto cinematográfico realizado? Nuestro MA en Producción de Cine y Pantalla podría permitirte avanzar en tu carrera, desarrollar y mejorar tus habilidades, y alinearte con los mejores profesionales de la industria.

El MA en Diseño de Comunicación es el siguiente paso ideal para los estudiantes que han cursado un programa de licenciatura en arte y diseño y desean ampliar sus conocimientos en el campo. También es ideal para estudiantes con formación en negocios, humanidades, cultura y estudios de medios, así como Estudios de Ciencia y Tecnología (STS).

Máster en Música Música de Iglesia (Arp-Schnitger-Master para Música de Iglesia histórica) Nuestros programas de música de iglesia preparan a los estudiantes para las amplias responsabilidades de los músicos de iglesia que sirven tanto en parroquias protestantes como católicas. La dirección coral y la música de órgano son áreas centrales de enfoque en estos programas. La Universidad de las Artes tiene una larga tradición en la formación de músicos de iglesia, y, con más de 200 órganos históricos, el norte de Alemania es el hogar de la mayor concentración de órganos históricos en el mundo, incluyendo numerosas creaciones del taller de Arp Schnittger, ¡el Stradivarius del mundo del órgano!

El curso de Composición de Danza (M.A.) se ofrece en tres ramas: Coreografía, Interpretación y Notación del Movimiento / Análisis del Movimiento. Los estudios incluyen las siguientes áreas principales de estudio: materias principales, teoría y observación / experiencia práctica.

En el mundo de la publicidad, todo pasa por la vista. Por eso, las personas creativas están en demanda. Como diseñador de medios, desarrollas conceptos y traduces la idea del cliente al producto final, como revistas, fotografías, folletos, animaciones 3D, películas o sitios web. El trabajo en estrecha colaboración con el departamento de marketing y los diferentes medios hace que el trabajo sea variado y emocionante.

Los dos primeros semestres sientan las bases del programa. Los fundamentos de la música tradicional y occidental se imparten en cursos orientados a la práctica, así como en las áreas de trabajo instrumental y de proyecto (estudio, conjunto, escenario). También se enseñan conceptos básicos de negocios.

PRÁCTICA ARTÍSTICA Una introducción a los problemas específicos del diseño fotográfico marca el comienzo. En el transcurso posterior, tu trabajo artístico y desarrollo del trabajo serán el foco. Los resultados del trabajo se discuten críticamente en la plenaria. En los coloquios, practicarás el manejo constructivo de metas artísticas individuales. Cursos de taller acompañantes sobre técnicas y métodos fotográficos digitales, analógicos e híbridos apoyan la formación específica del tema. Introducciones fundamentadas te permiten utilizar de forma independiente el laboratorio fotográfico y el taller.

Investigación, colaboración, desarrollo profesional, experimentación, orientación individualizada y más. Esto es lo que te ofrece nuestro MA en Práctica de Música Popular. Durante un período completo de doce meses de estudio, o 24 meses si eliges nuestra opción a tiempo parcial, te verás obligado a ampliar todo lo que sabes, alejándote del estilo de aprendizaje basado en habilidades de pregrado y avanzando hacia convertirte en una voz influyente y única en tu industria.

El curso de Licenciatura en Dirección Cinematográfica Práctica prepara a la próxima generación de creativos inteligentes para la pantalla. Desarrolla habilidades creativas y técnicas esenciales para tener éxito en las industrias cinematográfica, televisiva y de nuevos medios de hoy. Nuestros tutores profesionales y ponentes de alto nivel enseñan los fundamentos de la narración, producción y habilidades comerciales relacionadas con la pantalla.

Este Máster en inglés se destaca de otros cursos en este campo debido a su énfasis en la fotografía escenificada. La forma en que las obras de arte se presentan tanto en exposiciones fotográficas tradicionales como en instalaciones es un enfoque clave de este programa. Nuestros campus están equipados con espacios de trabajo profesionales y una amplia gama de equipos.