MA en Administración de Artes Visuales

Programa

Establecido en 1971, el programa de MA en Administración de Artes Visuales fue el primero en la nación en centrarse específicamente en carreras de gestión en las artes visuales, tanto en contextos tradicionales como alternativos. Teniendo en cuenta el impacto cultural y económico de las artes visuales, a nivel nacional e internacional, así como los desafíos que enfrenta el arte hoy en día, el programa prepara a los estudiantes para convertirse en líderes en una amplia gama de organizaciones artísticas.

El programa de MA en Administración de Artes Visuales aborda toda la ecología del arte, incluyendo el entorno cultural en el que el arte y las organizaciones artísticas operan; el papel del artista en la sociedad; cómo se documenta, presenta e interpreta la obra de arte; la estructura y gestión de organizaciones que exhiben obras de arte – tanto sin fines de lucro como con fines de lucro; y el papel de los teóricos del arte, críticos, curadores y coleccionistas.

El currículo del programa también considera cómo la educación en organizaciones artísticas expande el conocimiento y construye audiencias, el papel creciente del arte en el desarrollo urbano y los espacios públicos, y nuevos enfoques y herramientas para fomentar el acceso y la participación. Se pone un fuerte énfasis en adquirir las herramientas teóricas y prácticas para la recaudación de fondos, la gestión financiera, el marketing y el conocimiento de nuevos medios y tecnología en las artes visuales. Si bien el programa está orientado principalmente hacia el segmento sin fines de lucro del campo, también ofrece una fuerte concentración en el sector con fines de lucro.

Se hace hincapié en la colaboración en todo el campo de la administración de artes visuales. El programa aprovecha su posición en la ciudad de Nueva York para utilizar la variedad de organizaciones artísticas y profesionales disponibles a través de estudios de caso, grupos de enfoque, visitas a sitios y ejemplos de teoría aplicada a la práctica. Utilizar el extenso componente de pasantías del programa y las redes de exalumnos permite a los estudiantes acceder a una amplia gama de individuos y organizaciones en el campo y aumenta la profundidad de su comprensión de las complejidades de esta área desafiante.

Desde sus inicios, el programa ha adoptado una perspectiva internacional extensa e integrada. El currículo fomenta una perspectiva global dentro de las lecturas y discusiones del curso y a través de varias opciones de estudios en el extranjero. En Londres, por ejemplo, los estudiantes analizan la exhibición y presentación del arte en la cultura material a través de un currículo dinámico que combina sesiones en el aula y visitas a sitios. En los Países Bajos y Berlín, los estudiantes de Administración de Artes Escénicas y Administración de Artes Visuales comparan y contrastan la gestión de instituciones culturales en EE. UU. y Europa, con un énfasis en la política cultural, la diplomacia cultural, los mecanismos de financiamiento, el globalismo y la movilidad, y la identidad cultural y diversidad.

Exalumnos de Administración de Artes Visuales

El Consejo de Exalumnos del Programa de MA en Administración de Artes Visuales toma un interés activo en las carreras de sus graduados. Es un grupo compuesto por casi treinta mentores que trabajan en el campo y tienen un interés especial en colocar a estudiantes y graduados en pasantías, brindando consejos internos a través de sesiones informativas y asesoramiento, y ayudando a todos aquellos que buscan su experiencia a obtener los trabajos donde pueden tener éxito.

El Consejo logra estos objetivos a través de programas y eventos educativos, profesionales y sociales con premios, becas, mentoría y orientación a estudiantes y graduados del Programa.

El Consejo de Exalumnos busca promover y aumentar el estatus y la visibilidad del Programa y sus estudiantes y exalumnos, y avanzar en el campo de la administración de artes visuales. Animamos a todos nuestros exalumnos, tanto aquí como en el extranjero, a mantenerse en contacto, seguir involucrados con nuestras actividades en curso y ofrecer nuevas formas de apoyar nuestros esfuerzos continuos.

Acerca de NYU Steinhardt

La integración única de educación, salud, artes y estudios de medios de NYU Steinhardt nos coloca en el corazón de un movimiento: educación para el cambio social.

Los estudiantes de Steinhardt son apasionados por ayudar a los demás.

Nuestra misión es avanzar en el conocimiento, la creatividad y la innovación en la intersección de la cultura, la educación y el desarrollo humano. Ejemplificamos el compromiso de NYU de ser un servicio público.

Nuestros programas académicos están clasificados entre los mejores del país.

Los programas de maestría de NYU Steinhardt en psicología aplicada, educación, salud, medios, música y profesiones de artes escénicas, y las artes y profesiones artísticas atraen a recién graduados universitarios, profesionales establecidos que buscan licencias o certificaciones, y personas que cambian de carrera. Nuestro currículo brinda a nuestros estudiantes la oportunidad de estudiar en el extranjero y experimentar un aprendizaje práctico.

Los programas de certificado avanzado te permiten estudiar en áreas especializadas de psicología aplicada, educación, música y artes escénicas, y terapia física.

También ofrecemos programas de doctorado que preparan a los graduados para carreras en investigación académica y enseñanza, así como programas doctorales profesionales para la práctica avanzada en campos de educación, artes, terapia ocupacional y terapia física.

Estamos redefiniendo la educación holística.

Nuestros estudiantes pertenecen a una comunidad fuerte y solidaria de académicos: un ambiente cálido y acogedor que fomenta la exploración de nuevas ideas. Nuestro profesorado lidera en sus campos profesionales y colabora a través de disciplinas académicas: maestros trabajando con psicólogos y profesionales de la salud, músicos con patólogos del habla, educadores con artistas visuales. Trabajan con los estudiantes para investigar temas como los efectos de la inmigración en el aprendizaje, la nutrición infantil y la obesidad, y cómo los medios digitales están transformando las relaciones sociales. Nuestros institutos de investigación impactan la beca y las políticas en todo el mundo.

En Steinhardt, el aprendizaje ocurre dentro y fuera del aula.

Durante más de un siglo, hemos estado construyendo asociaciones en nuestra comunidad: con escuelas locales, familias, agencias comunitarias, organizaciones artísticas, instituciones culturales y centros de salud. Una educación en Steinhardt consiste en un riguroso estudio en el aula, así como en prácticas en las principales empresas de medios de la ciudad de Nueva York, colocaciones clínicas en hospitales de renombre, o enseñanza estudiantil en uno de los sistemas escolares más diversos del mundo. Significa oportunidades inigualables para la formación profesional y el avance en la carrera.

Te preparamos para liderar en una sociedad global.

Al igual que la ciudad que llamamos hogar, nuestro profesorado, estudiantes y personal representan una amplia gama de antecedentes, puntos de vista y perspectivas. Y aunque nuestras raíces son profundas en Nueva York, nuestro trabajo en casa está influyendo – y siendo influenciado por – nuestras conexiones en el extranjero. Cada día, los graduados de Steinhardt continúan cambiando el mundo.

Clasificaciones Internacionales de NYU

• #7 – US News & World Report, Mejores Escuelas de Posgrado en Educación
• #27 – Clasificación Mundial de Universidades de Times Higher Education
• #29 – Clasificación Académica de Universidades del Mundo
• #52 – Clasificación Mundial de Universidades QS

Cronología de la Escuela

Fundada en 1890 como la Escuela de Pedagogía, NYU Steinhardt fue la primera escuela profesional dedicada a la educación de maestros que se estableció en una universidad estadounidense. La misión inicial de la Escuela era educar a administradores escolares y preparar a hombres y mujeres para trabajar en colegios de educación de maestros. Para 1921, la Escuela estaba educando a maestros en todos los niveles y en todos los campos, incluidas las artes y la salud, ofreciendo títulos de pregrado hasta doctorado. A medida que el campo de la educación se expandía, la Escuela amplió su enfoque para incorporar nuevos conocimientos y desarrollos científicos, y surgieron nuevos programas.