439 Beste Gestaltung in USA (Vereinigte Staaten von Amerika) für 2024

Integriertes Design und Medien fördert kreative Praxis, Designforschung und multidisziplinäre Experimente mit aufkommenden Medientechnologien. Unsere Fakultät umfasst führende Künstler, Designer, Entwickler und Darsteller, die sich leidenschaftlich in professionelle Arbeiten und Forschungen an der Schnittstelle von Ingenieurwesen und kreativer Praxis engagieren.

Der Master in Strategischem Design für Globales Leadership bietet globalen Führungskräften und Unternehmern die Werkzeuge, die sie benötigen, um ihre Branchen zu transformieren, während sie weiterhin in ihren Jobs arbeiten. Durch die Kombination von Design Thinking und Management- und Führungsansätzen reagiert das Programm auf die Notwendigkeit globaler Unternehmen, komplexe globale, wirtschaftliche, Umwelt- und soziale Herausforderungen anzugehen.

Tauchen Sie ein in ein unvergessliches kreatives Abenteuer, bei dem Magie auf dem Bildschirm zum Leben erweckt wird. Animation ist eine einzigartige Kunst, die Vorstellungskraft, Technik und Leidenschaft vereint, um Welten und Charaktere zum Leben zu erwecken. Von klassischen handgezeichneten Animationen bis hin zu modernsten digitalen Techniken hat sie das Publikum jeden Alters in Filmen, Serien, Werbung und Videospielen fasziniert.

Der MFA-Studiengang für Animation & Visuelle Effekte konzentriert sich auf die Entwicklung von Fähigkeiten in einem der vielen Fachbereiche der Animations- und visuellen Effekte-Branche. Das Programm bildet die Studierenden in allen Aspekten der Animation und visuellen Effekte aus, von der Ideenfindung bis zur Postproduktion. Kommunikation, Zusammenarbeit und Zeitmanagement-Fähigkeiten werden während des Programms betont, um sicherzustellen, dass die Absolventen auf die intensive berufliche Kultur vorbereitet sind, die auf sie wartet.

Der post-professionelle Master of Fine Arts in Innenarchitektur (MFA2) untersucht Innenarchitektur auf einer tieferen Ebene und formt die Studierenden zu Führungskräften im Designbereich. Das zweijährige Vollzeitprogramm findet in New York City statt und richtet sich an Personen mit einem fortgeschrittenen Portfolio und einem beruflichen Abschluss in Innenarchitektur, Architektur, Ingenieurwesen oder einem eng verwandten Bereich.

Das Masterprogramm Architektur der Jefferson University ist ein berufsbegleitendes Graduiertenprogramm, das darauf abzielt, Studierende auf die professionelle architektonische Praxis vorzubereiten, indem nachhaltige Design- und Technologiekompetenzen entwickelt werden, Kenntnisse im Projektmanagement vermittelt werden und kollaborative Erfahrungen in einer interdisziplinären Umgebung gesammelt werden.

Die Studierenden des Masterstudiengangs Architektur studieren über zwei Hauptwege, die in den M.Arch-Abschluss münden: Weg I: ein 2,5-jähriges Programm für Studierende mit einem Bachelor-Abschluss außerhalb des Architekturbereichs (102 Credits). Dieser Weg umfasst vorberufliche Kurse (42 Credits), gefolgt von beruflichen Kursen (60 Credits) und kann in acht aufeinanderfolgenden Semestern abgeschlossen werden, einschließlich drei Sommersemestern. Weg II: ein 2-jähriges Programm beruflicher Kurse für Studierende mit einem Bachelor-Abschluss in Architektur (60 Credits). Dieses Programm kann in fünf aufeinanderfolgenden Semestern abgeschlossen werden, einschließlich zwei Sommersemestern. Architektur am MassArt ist in erster Linie eine soziale Kunst mit einem praktischen Ansatz zum Bauen, der seine Stärke aus der Tradition des MassArt als Bildungseinrichtung bezieht, die einen erschwinglichen Zugang für Studierende aus verschiedenen Hintergründen bietet.

Der Master of Fine Arts in Produktion katapultiert Sie in die hochwertige Produktion von Live-Action-Filmen. Sie arbeiten von Anfang an mit professionellen Kameras, Ausrüstungen und Einrichtungen und tauchen in eine intensiv kollaborative Umgebung ein.

Das Graduiertenprogramm in Media Design Practices des Art Center bietet einen zweijährigen oder dreijährigen Master of Fine Arts-Studiengang, der ehrgeizigen Designern aus verschiedenen Hintergründen hilft, Designführer und Forscher in aufstrebenden Bereichen zu werden.

Der Master of Fine Arts-Abschluss mit Schwerpunkt auf visueller Kommunikation konzentriert sich darauf, die Bedürfnisse von praktizierenden Fachleuten im expandierenden Bereich der visuellen Kommunikation zu erfüllen, die bestrebt sind, ein höheres Maß an Kompetenz in kreativer Designinnovation und Problemlösungstechniken, Design-Businessstrategie, Ideenfindung und Marketing zu erreichen und sich auf eine Karriere in der Designausbildung vorzubereiten.

Das Master-Programm im Design ist ein post-professioneller Abschluss, der eine interdisziplinäre, innovationsorientierte und forschungsgetriebene Bildungserfahrung bietet, die auf die aktuellen und prognostizierten Methoden innerhalb der professionellen Designpraxis reagiert. Der Schwerpunkt auf Gesundheit und Wohlbefinden wird in Umgebungen für Kinder, Erwachsene, Fachleute und ältere Bevölkerungsgruppen erforscht. Die Ausbildung der Studierenden wird durch Zusammenarbeit mit klinischen Gesundheits- und Sozialwissenschaftlern sowie die Fähigkeit, mit realen Nutzern der gestalteten Umgebung zu arbeiten, verbessert.

Der Lehrplan unterstützt die Studierenden bei der Entwicklung von Strategien, die die Bedeutung sozialer und ökologischer Verantwortung berücksichtigen und das Verständnis des Architekten für die Wiederverwendung als Produkt sowohl der Praxis als auch der Theorie erweitern. Das MA-Programm beginnt mit einem siebenwöchigen Sommerprogramm in Dänemark, das von Dozenten des Fachbereichs Innenarchitektur des RISD und unserer Partnerinstitution, dem Denmark Institute for Study Abroad in Kopenhagen, unterrichtet wird.

Das Programm für Fasern und Materialstudien von Tyler verfolgt einen kühnen, interdisziplinären Ansatz zu einer der ältesten und zugänglichsten Traditionen der Welt: dem Arbeiten mit Fasern. Die Studierenden werden dazu ermutigt, ihre Ästhetik zu verfeinern, zusammenzuarbeiten, eine breite Definition der Materialerkundung zu umarmen und zu wichtigen Diskussionen über Geschichte, Identität, aktuelle soziale Themen und mehr beizutragen. Durch dynamische Veranstaltungen und Projekte wie die jährliche Wearable Art Show und den Natural Dye Garden (die Quelle der Ringelblumen oben) führen die Studierenden der Faser- und Materialstudien von Tyler spannende Gespräche mit Künstlern und Studierenden in der gesamten Schule, der Temple University und Philadelphia, dem Zuhause einer lebendigen Faser-Community und DIY-Szene.

Der Masterstudiengang Architektur vereint die Grundlagen und beruflichen Fragen der Architektur in einer anspruchsvollen, rigorosen und kooperativen Umgebung. Mit Möglichkeiten zum gemeinsamen und unabhängigen Entwerfen erlangen Sie ein Verständnis von sich selbst als aufstrebender Fachkraft. Im Masterstudiengang Architektur an der UL Lafayette liegt ein starker Fokus auf der Gemeinwesenarbeit und themenbasierten Studios. Unsere Fakultät widmet sich Ihrer beruflichen Vorbereitung, was bedeutet, großartiges Design in die Gemeinde von Acadiana und darüber hinaus zu bringen. In unseren Masterstudios für Architektur haben Sie die Möglichkeit: • praktische Erfahrungen zu sammeln, indem Sie Städten, Kleinstädten und Nachbarschaften helfen, ihr Potenzial als Gemeinschaften zu visualisieren; • nachhaltige, marktfähige Häuser zu entwerfen und zu bauen; und • im Küstengebiet von Louisiana die Umweltanfälligkeit zu verringern, die Resilienz des Ökosystems zu stärken und die kulturelle Nachhaltigkeit zu fördern.

Der Master of Professional Studies (MPS) in Global Fashion Management des FIT bereitet aufstrebende Mode-Manager auf Spitzenpositionen im internationalen Modebereich vor. Das Programm wird vom FIT in Zusammenarbeit mit dem Institut Français de la Mode in Paris, der Hong Kong Polytechnic University und dem Centro in Mexiko-Stadt angeboten und bietet einen globalen Lehrkörper sowie Zugang zu Einrichtungen und Branchenpartnern von vier großen Institutionen auf drei Kontinenten. Der internationale Lehrkörper und die Studentenschaft bilden ein globales Netzwerk.

Eine übergreifende Mission des Fachbereichs Innenarchitektur und Modestudien besteht darin, Umwelt- und soziale Verantwortung durch Stipendien, Bildung und Öffentlichkeitsarbeit zu erleichtern, die ökologisch nachhaltige Produkte, Prozesse und Verhaltensweisen verbessern. Die Master- und Doktorandenprogramme betonen Fragen der Nachhaltigkeit und Globalisierung in der Bekleidungs- und Textil-Lieferkette mit Kursen in Forschungsmethoden, theoretischen Grundlagen, Konsumentenverhalten, Lieferkettenmanagement, Oberflächengestaltung und Textilien. Individuelle Studiengänge, die auf den Interessen und disziplinären Hintergründen von Studierenden und Dozenten aufbauen, werden entwickelt, um die theoretischen, technischen und methodischen Fähigkeiten aufzubauen, die zur Lösung menschlicher ökologischer Probleme im Bereich Bekleidung und Textilien erforderlich sind.

Die Architektur von Rice ist der Treffpunkt von Design und Diskurs; von Theorie und Praxis; von Vergangenheit und Zukunft; von Rice und der Welt; und von unseren zwei untrennbaren Zielen: Architekten auszubilden und unsere Absolventen als Führungskräfte in einer sich schnell verändernden Welt zu positionieren.

Der Master of Architecture ist ein erster berufsqualifizierender Abschluss, der vom National Architectural Accrediting Board (NAAB) akkreditiert ist und die Studierenden darauf vorbereitet, die Zulassung in nur 2 Jahren zu erlangen. Unser innovativer Ansatz zur Bildung integriert laufende, praxisnahe Designpraxis mit traditionellem Unterricht im Klassenzimmer.

Das Masterprogramm für Architektur der UNLV School of Architecture ist ein von der NAAB akkreditiertes Programm, das potenziellen Studierenden zwei Studienwege zum beruflichen Masterabschluss in Architektur (M. Arch.) bietet: ein zweijähriges Studium für Studierende mit einem vorberuflichen Bachelor-Abschluss in Architektur und ein dreijähriges bis vierjähriges Studium für Studierende, deren akademischer Hintergrund außerhalb der Architektur liegt. Das Masterprogramm in Architektur betont die Möglichkeiten, die die Universität und die Umgebung des südlichen Nevada bieten, um das Studium der Architektur zu bereichern und die Studierenden auf eine sinnvolle Karriere und lebenslangen Erfolg vorzubereiten. Ob durch eine forschungsbasierte interdisziplinäre Studie, die akademische Einheiten auf dem gesamten UNLV-Campus umfasst, oder durch Designuntersuchungen, die die einzigartigen Qualitäten von Las Vegas erkunden, werden die Studierenden, die sich für das Programm einschreiben, mit einer Bildungserfahrung belohnt, die so einzigartig und dynamisch ist wie dieser Ort. Mit dem Schwerpunkt auf kritischen Möglichkeiten für die Architektur, der Gesellschaft zu dienen, ist das M. Arch.-Studiengangsprogramm in drei verschiedene Studiengänge oder Konzentrationen unterteilt: Gebäudesysteme und Nachhaltigkeit, Gastgewerbe- und Unterhaltungsdesign sowie Bildungseinrichtungen Forschung & Design. Jede Konzentration besteht aus einem interdisziplinären Lehrplan, der akademische Programme an der University of Nevada Las Vegas sowie die Beteiligung international bedeutender Praktiker und Forscher umfasst. Das M. Arch.-Studiengangsprogramm ist thematisch strukturiert, um das umfassende Gebäudedesign im ersten Studienjahr und die forschungs- und designorientierte Konzentration im zweiten Studienjahr zu betonen. Parallel zu beiden Jahren schreiben sich die Studierenden in konzentrationsbezogene Wahlfächer ein, die die individuellen Bemühungen der Studierenden im letzten Jahr des Programms informieren und erweitern. Die School of Architecture hat das Glück, den Studierenden eine Reihe von Forschungslabors und Zentren anzubieten, die das Graduiertenstudium bereichern. Dazu gehören das Downtown Design Center im Stadtzentrum von Las Vegas, das SimLab mit Schwerpunkt auf Fertigungsmethoden, LIME mit Schwerpunkt auf virtuellen Realisierungen, das NEET Lab mit Schwerpunkt auf erneuerbaren Ressourcen und das Design-Build-Programm, das in seinem Gründungsjahr am Solar Decathlon 2013 teilnahm.

Der Masterstudiengang Interior Design (MID) bietet eine Ausbildung in Innenräumen, die die Disziplin der Innenarchitektur durch die Erkundung und Neugestaltung der Bandbreite unserer menschlichen Erfahrungen aufwertet und neu erfindet. Dieses Aufbaustudium fördert Wissenschaftler, Akademiker und Kritiker und generiert dabei aufstrebende und alternative Ansätze für den Beruf, insbesondere in der Region Südkalifornien.