MA in Kunstverwaltung

Programm

Gegründet im Jahr 1971, war das MA-Programm in Visual Arts Administration das erste im Land, das sich speziell auf Managementkarrieren im Bereich der visuellen Künste konzentrierte, sowohl in traditionellen als auch in alternativen Kontexten. Unter Berücksichtigung der kulturellen und wirtschaftlichen Auswirkungen der visuellen Künste, national und international, sowie der Herausforderungen, vor denen die Künste heute stehen, bereitet das Programm die Studierenden darauf vor, Führungspersönlichkeiten in einem breiten Spektrum von Kunstorganisationen zu werden.

Das MA-Programm in Visual Arts Administration befasst sich mit der gesamten Kunstökologie, einschließlich des kulturellen Umfelds, in dem Kunst und Kunstorganisationen tätig sind; der Rolle des Künstlers in der Gesellschaft; wie Kunstwerke dokumentiert, präsentiert und interpretiert werden; der Struktur und dem Management von Organisationen, die Kunstwerke ausstellen – sowohl gemeinnützige als auch gewinnorientierte; und der Rolle von Kunsttheoretikern, Kritikern, Kuratoren und Sammlern.

Der Lehrplan des Programms berücksichtigt auch, wie Bildung in Kunstorganisationen Wissen erweitert und Publikum aufbaut, die zunehmende Rolle der Kunst in der Stadtentwicklung und in öffentlichen Räumen sowie neue Ansätze und Werkzeuge zur Förderung des Zugangs und der Teilnahme. Ein starker Schwerpunkt liegt auf dem Erwerb der theoretischen und praktischen Werkzeuge für Fundraising, Finanzmanagement, Marketing und Wissen über neue Medien und Technologien in den visuellen Künsten. Während das Programm hauptsächlich auf den gemeinnützigen Sektor des Feldes ausgerichtet ist, bietet es auch eine starke Konzentration auf gewinnorientierte Aspekte.

Der Schwerpunkt liegt auf der Zusammenarbeit im Bereich der visuellen Kunstverwaltung. Das Programm nutzt seine Position in New York City, um die Vielfalt der Kunstorganisationen und Fachleute durch Fallstudien, Fokusgruppen, Standortbesuche und Beispiele für die Anwendung von Theorie in der Praxis zu nutzen. Die umfangreiche Praktikums-Komponente des Programms und die Alumni-Netzwerke ermöglichen den Studierenden den Zugang zu einer breiten Palette von Personen und Organisationen im Feld und erhöhen die Tiefe ihres Verständnisses für die Komplexität dieses herausfordernden Bereichs.

Seit seinen Anfängen hat das Programm einen umfassenden und integrierten internationalen Blickwinkel eingenommen. Der Lehrplan fördert eine globale Perspektive innerhalb der Kurslektüren und Diskussionen sowie durch mehrere Studienmöglichkeiten im Ausland. In London beispielsweise analysieren die Studierenden die Ausstellung und Präsentation von Kunst in der materiellen Kultur durch einen dynamischen Lehrplan, der Unterrichtseinheiten und Standortbesuche kombiniert. In den Niederlanden und Berlin vergleichen und kontrastieren die Studierenden der Performing Arts Administration und der Visual Arts Administration das Management kultureller Institutionen in den USA und Europa, mit einem Schwerpunkt auf Kulturpolitik, kultureller Diplomatie, Finanzierungsmechanismen, Globalismus und Mobilität sowie kultureller Identität und Vielfalt.

Alumni der Visual Arts Administration

Der Alumni-Rat des MA-Programms in Visual Arts Administration zeigt ein aktives Interesse an den Karrieren seiner Absolventen. Es handelt sich um eine Gruppe von fast dreißig Mentoren, die im Bereich tätig sind und ein besonderes Interesse daran haben, Studierende und Absolventen in Praktika zu vermitteln, Insider-Ratschläge durch Informationsveranstaltungen und Beratung zu geben und allen, die ihre Expertise suchen, zu helfen, die Jobs zu finden, in denen sie erfolgreich sein können.

Der Rat erreicht diese Ziele durch Bildungs-, Berufs- und Sozialprogramme sowie Veranstaltungen mit Auszeichnungen, Stipendien, Mentoring und Unterstützung für Studierende und Absolventen des Programms.

Der Alumni-Rat strebt an, den Status und die Sichtbarkeit des Programms sowie seiner Studierenden und Alumni zu fördern und das Feld der visuellen Kunstverwaltung voranzubringen. Wir ermutigen alle unsere Alumni, sowohl hier als auch im Ausland, in Kontakt zu bleiben, sich an unseren laufenden Aktivitäten zu beteiligen und neue Wege zu finden, um unsere fortlaufenden Bemühungen zu unterstützen.

Über NYU Steinhardt

NYU Steinhardts einzigartige Integration von Bildung, Gesundheit, Kunst und Medienwissenschaften stellt uns ins Zentrum einer Bewegung: Bildung für sozialen Wandel.

Steinhardt-Studierende sind leidenschaftlich daran interessiert, anderen zu helfen.

Unsere Mission ist es, Wissen, Kreativität und Innovation an der Schnittstelle von Kultur, Bildung und menschlicher Entwicklung voranzutreiben. Wir verkörpern NYUs Engagement für den öffentlichen Dienst.

Unsere akademischen Programme gehören zu den besten des Landes.

Die Masterprogramme von NYU Steinhardt in angewandter Psychologie, Bildung, Gesundheit, Medien, Musik und darstellenden Künsten sowie in den Künsten und Kunstberufen ziehen frisch graduierte Hochschulabsolventen, etablierte Fachleute, die eine Lizenz oder Zertifizierung anstreben, und Berufswechsler an. Unser Lehrplan gibt unseren Studierenden die Möglichkeit, im Ausland zu studieren und praktische Erfahrungen zu sammeln.

Fortgeschrittene Zertifikatsprogramme ermöglichen es Ihnen, in spezialisierten Bereichen der angewandten Psychologie, Bildung, Musik und darstellenden Künste sowie Physiotherapie zu studieren.

Wir bieten auch Promotionsprogramme an, die Absolventen auf Karrieren in der akademischen Forschung und Lehre vorbereiten, sowie berufliche Doktoratsprogramme für die fortgeschrittene Praxis in den Bildungsbereichen, den Künsten, der Ergotherapie und der Physiotherapie.

Wir definieren ganzheitliche Bildung neu.

Unsere Studierenden gehören zu einer starken und unterstützenden Gemeinschaft von Wissenschaftlern – einer warmen, förderlichen Umgebung, die die Erkundung neuer Ideen anregt. Unsere Fakultät ist in ihren Fachgebieten führend und arbeitet über akademische Disziplinen hinweg zusammen: Lehrer arbeiten mit Psychologen und Gesundheitsfachleuten, Musiker mit Sprachpathologen, Pädagogen mit bildenden Künstlern. Sie arbeiten mit Studierenden an Themen wie den Auswirkungen von Immigration auf das Lernen, Kindheitsernährung und Fettleibigkeit sowie wie digitale Medien soziale Beziehungen transformieren. Unsere Forschungsinstitute beeinflussen die Wissenschaft und die Politik weltweit.

Bei Steinhardt findet Lernen drinnen und draußen statt.

Seit mehr als einem Jahrhundert bauen wir Partnerschaften in unserer Gemeinschaft auf: mit lokalen Schulen, Familien, Gemeinschaftsagenturen, Kunstorganisationen, kulturellen Institutionen und Gesundheitseinrichtungen. Eine Steinhardt-Ausbildung besteht aus rigorosem Unterricht sowie Praktika bei den besten Medienunternehmen in New York City, klinischen Einsätzen in renommierten Krankenhäusern oder studentischem Unterricht in einem der vielfältigsten Schulsysteme der Welt. Es bedeutet unvergleichliche Möglichkeiten für berufliche Ausbildung und Karrierefortschritt.

Wir bereiten Sie darauf vor, in einer globalen Gesellschaft zu führen.

Wie die Stadt, die wir unser Zuhause nennen, repräsentieren unsere Fakultät, Studierenden und Mitarbeiter eine breite Palette von Hintergründen, Standpunkten und Perspektiven. Und obwohl unsere Wurzeln tief in New York verankert sind, beeinflusst unsere Arbeit zu Hause – und wird von ihr beeinflusst – unsere Verbindungen im Ausland. Jeden Tag verändern Steinhardt-Absolventen weiterhin die Welt.

NYUs internationale Rankings

• #7 – US News & World Report, Beste Graduiertenschulen in der Bildung
• #27 – Times Higher Education World University Rankings
• #29 – Akademisches Ranking der Weltuniversitäten
• #52 – QS World University Rankings

Schulzeitlinie

Gegründet im Jahr 1890 als die Schule für Pädagogik, war NYU Steinhardt die erste professionelle Schule, die sich der Lehrerbildung an einer amerikanischen Universität widmete. Die frühe Mission der Schule war es, Schulverwalter auszubilden und Männer und Frauen auf die Arbeit in Hochschulen für Lehrerbildung vorzubereiten. Bis 1921 bildete die Schule Lehrer auf allen Ebenen und in allen Fachrichtungen aus, einschließlich der Künste und Gesundheit, und bot Abschlüsse von der Bachelor- bis zur Doktoratsstufe an. Als sich das Bildungsfeld erweiterte, erweiterte die Schule ihren Fokus, um neues Wissen und wissenschaftliche Entwicklungen zu integrieren, und neue Programme entstanden.