Warum Kunst studieren?
Die Mission der Kunstabteilung besteht darin, Künstler, Kunsthistoriker und Verwaltungsmitarbeiter der bildenden Kunst auszubilden sowie Servicekurse für Nicht-Kunst-Studierende anzubieten. Durch unsere Kurse streben wir an, ein Verständnis für den reichen Austausch von Bildern und Ideen zu fördern, der zwischen Kunst und anderen akademischen Disziplinen stattfinden kann. Unsere Absolventen in der Kunst wurden ermutigt, ihre zukünftige berufliche Rolle im Kontext sowohl der zeitgenössischen als auch der historischen Welt zu betrachten. Neben einer Ehrfurcht vor der Kunstgeschichte wurden ihnen angemessene Fähigkeiten des Geistes, der Hand und des Auges vermittelt. Sie wurden dabei unterstützt, die nächsten Schritte auf ihrem Lebensweg zu finden, und wurden herausgefordert, das Beste aus sich herauszuholen in ihrem gewählten Fachgebiet.
Wie wir uns unterscheiden
Kleine Klassen, die von national und international anerkannten Dozenten unterrichtet werden, bedeuten individuelle Aufmerksamkeit und erfolgreiche Mentoring.
Studierende haben rund um die Uhr, sieben Tage die Woche Zugang zu Ateliers, was unabhängige visuelle Erkundung fördert, Kameradschaft und Gemeinschaft unter den Studierenden stärkt und die Arbeitsmoral fördert, die für den Erfolg in den bildenden Künsten erforderlich ist.
Jedes Ateliermitglied hat ein aktives Atelier, die meisten haben Galerien, und alle haben erfolgreiche nationale und/oder internationale Ausstellungserfolge.
Die Dozenten der Kunstgeschichte haben nachweisliche Erfolge, einschließlich Veröffentlichungen und Präsentationen an nationalen und internationalen Orten, Veröffentlichungen in begutachteter Literatur sowie international wettbewerbsfähige Forschungsstipendien und -stipendien.
Dozenten und Studierende haben an ArtPrize teilgenommen, indem sie kuratiert, veröffentlicht und ausgestellt haben, und haben den Gesamtsieger 2010, die Top 10 2012 und die Final Five 2014 in der zeitbasierten Kategorie umfasst.
Studierende können an einem lebensverändernden biennalen Auslandsstudienprogramm in Paris teilnehmen, das rigorose Kunstgeschichte und Ateliertraining auf dem Campus im Frühjahrssemester mit einem dreiwöchigen Studienaufenthalt in Paris im Mai kombiniert.
Alle Kunststudierenden haben freien Zugang zum Grand Rapids Art Museum und den Frederik Meijer Gardens and Sculpture Park, und es werden jedes Jahr Busfahrten zum Art Institute of Chicago, dem Museum of Contemporary Art und dem Detroit Institute of Art angeboten.
Die Einrichtungen umfassen ein neues Mac-Labor mit 25 Computern für Grafikdesignkurse.
Studierende haben erfolgreich Praktika im Grand Rapids Art Museum, den Frederik Meijer Gardens and Sculpture Park, dem Grand Rapids Public Museum, der Ford Library, dem Urban Institute of Contemporary Art und dem Museum of Contemporary Art in Chicago gesichert.
Sechs Galerieausstellungen pro Jahr präsentieren die Kunst von Studierenden, Dozenten und nationalen Künstlern.
Studienanforderungen
Fünfundvierzig (45) Semesterstunden, einschließlich AT130, AT142, AT143, AT230, AT131 und fünf (5) Atelierwahlen, darunter zwei (2) aus AT201, AT212, AT311, AT321 und AT341; Fünfzehn (15) Semesterstunden Kunstgeschichte-Kurse, einschließlich: AT150, AT151, AT350, AT391 und einem (1) Wahlkurs in Kunstgeschichte.
Einreichung eines Portfolios von Arbeiten, die an Aquinas vor der Zwischenprüfung des letzten Semesters abgeschlossen wurden. Einzelheiten zu diesem Portfolio sind beim Abteilungsleiter zu erfragen.
B.A.-Studierende müssen mindestens zwölf (12) Kreditstunden in Atelierkursen und sechs (6) Kreditstunden in Kunstgeschichte haben und an der jährlichen Studierendenausstellung während ihres Abschlussjahres an Aquinas teilnehmen.
Kurse
- AT130 Grundlagen des Zeichnens I (3) AC
- AT142 Grafik- und Digitaldesign (3)
- AT230 Neues Formenatelier (3)
- AT131 Grundlagen des Zeichnens II (3)
- AT143 2- und 3-dimensionale Gestaltung (3)
- AT150 Geschichte der Kunst und Architektur I (3) AC
- AT151 Geschichte der Kunst und Architektur II (3) AC
- AT350 Moderne Umfrage (3) WI
- AT391 Zeitgenössische Kunst (3) WI
- AT201 Aktzeichnen (3)
- AT212 Fotografie I (3)
- AT311 Malerei I (3)
- AT321 Skulptur I (3)
- AT341 Druckgrafik I (3)